●　形の凸部にまんべんなく光が当たるのが、GI

●　形の凹部にまんべんなく影が入るのが AO

　そこにラジオシティーレンダのシェーディングが合成される。

●　GI × ラジオシティー　　　光当たりの方がきれいに出て そちらに意識がいく。　→　春の絵向き (春の気持ちは明るく暖かい方に出ようとするので)

●　AO × ラジオシティー　　 影の中がきれいに(深く)出て 影の中に意識がいく。　→　夏の絵向き (夏の気持ちは影の中に入ろうとするので)

　ラジオシティーレンダが速くてきれいなのがShade。　Shade の売りはラジオシティーの高い品質。　それは確かにその通り。　階調グラデーションの変化のピッチが細やかで繊細な階調の流れが出る。

　人の目をだますようにレンダリングしているのがVray。　人の目の特性によくひっかかるところを重点的にレンダリグし、ひっかからないとこは計算をはしょっている。　影の中にノイズだらけのところがあったりする。　Vray は物理ベースレンダリング。

　まぁ、ラジオシティーレンダリングか、物理ベースレンダリングか、の対立があったりする。

　俺は ラジオシティー優先。　リアルな光の振る舞いを追っても、影がぞんざいでは絵的な方に向かわない。　それだから まずはラジオシティー。　ラジオシティーで影の中をスーとさせる。　そこが入口で始まり。

　特に夏は絵においても、目が日陰を探して日陰の中に入ろうとするから影の中が大事。

　静止画においては、細密感が一つの付加価値。　そこが売りになるところ。　金細工の装飾があるモチーフを描いて効果を上げているヨーロッパ絵画がある。

--- 絵の中にゴールドを1つ入れる ---

●　ゴールド 1つ、 人 2人。　　ゴールドのやり取りに人間臭さがただよう。

●　ゴールド 1つ、 地図 1枚、 人 1人。　=　その人は、さらなる冒険を夢見ている。

　ゴールドをうまく使って人を描く。

「あなただけのデッサン人形」 を作成しポーズを取らせよう！

デザインドール

http://3dnchu.com/archives/cg-online-academy/

　+　Live2D ユークリッド。　 となると相当なツールになる。

　Unity5無料 はすごい挑戦状。　「さぁ、やってみろ !! 」 と叩きつけるような勢いがある。

● http://game.watch.impress.co.jp/docs/news/20150305_691479.html

　ワーー オ。

●　次元移動の仕方 :　隊列がフィボナッチ曲線の軌道を描くとゲートが開く。　フィボナッチ曲線の軌道上 8のエリアに隊列が入ると軌道の終わりに空間のへそが現れるから そこから向こうへ行く。　1(左の)のところにゲートが現れる。　8の上の13のエリアは助走エリア(13のエリアはこの図には表示されていないです)。

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UFOやきそば (Amazon)

http://nameniku.web.fc2.com/3dcg/

http://www.reallusion.com/iclone/iclone_trial.aspx

　インディゴRTと植物のやつを見てみたい。

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　んー、すごい。　ユニティー、アンリアルにも持って行けるらしい。　そうなると背景画 背景セットの絵柄が問題になってくる。

Quantum Human - 人体3Dモデルへ”1ボタン”でリトポ・UV展開・リギング・マッスルシステム等を組み込める驚愕の人体制御システム（Maya）

Quantum Human

　んー、すごい

http://www.reallusion.com/iclone/14-ic6_preorder/index.html

　インディゴレンダーで シーンをレンダリングできるようになっている。　プリオーダー特価、セットで約4万円。　iClone6 だけなら約2万円。　この価格でこの機能はすごい。

http://vimeo.com/109465679

DAZ Studio Pro 4.7.0.12が正式リリースされました。ずいぶん久しぶりに少数点1ケタ台のバージョンアップです。
DAZストアのMy Account＞Product Library（DAZ Studio 4.6 Pro）から、またはInstall Managerでダウンロードして下さい。

DAZ Studio Pro 4.7.0.12バージョンアップ

　レンダリングエンジンは、3Delight　11.0.105

　29ユーロ、4120円

　ウィザード形式的なソフト。　Skupとはまた別なソフト。

　3Dペインターを、一つのオブジェクトの表面をなでるように着色するもの、とだけ思っているのは面白くない使い方。　3Dオブジェクトに構造を持たせた上で、構造の中にもぐりこんでいくような感覚で中のものに着色する。　そうゆう使う側の工夫が欲しい。

　 Substance Painter や Mari はオブジェクトに構造を持たせたまま 着色したいものだけを表示して着色できる。　オブジェクトに名前を付けておけば3Dツール内の検索でもそれにたどりつける。　「オブジェクト名 + 色名」 にしておくのもいい。

　「通過ゲート、青き門」 etc..

・　C4DにはBody Paint 3D が最初から入っている。

　3Dモデルが構造化していて それにお絵描きするわけだから、構造化の感覚とお絵描きの感覚がミックスされる。　そこんところが結構 新しい。　こうなると もう作業自体がゲームっぽくなる。

　「構造」 は面白い。　構造がなければ 「近道」 も 「遠回り」 もなく、時間的な 「得」 も 「損」 もない。

　目の前に全然 関係、関連性のない2つの物があったとしても、その2つの物それぞれの設置されている構造が同じであれば、よく似たところに置かれている、ということで類似になる。

●　都市の構造 と お絵描き

●　人体の構造 と お絵描き

　たとえば、「都市の構造」 があって、そこに鄧小平の 「豊かになれるものから豊かになればいい」 という方針が盛り込まれたとするなら、どこから街はにぎわっていくのか、街のどこがどうゆう色になっていくのか (着色されていくのか)。

●　構造が構造だとわかるようにするにはどう着色すべきか。　構造全体が一色では構造はわからない。

●　着色(色分け) によって構造がわかりやすいものにも わかりにくいものにもなる。

●　構造の中に入れる色、構造の外にはじき出される色。　あるいは、構造の外に出れる色。

●　構造の奥にあるものにアクセスできるルートと色。　アクセス特権と色の変化。　シグナルとしての色。

●　「構造と色彩」 は奥の深いテーマ。